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| 국내 AI 영화 ‘RED DOT’이 프랑스 칸 기반 국제 영화제 Cannes World Film Festival에서 최우수 AI 영화(Best Artificial Intelligence Film) 부문 수상작으로 선정됐다. |
김규민 감독이 연출한 국내 AI 영화 ‘RED DOT’이 프랑스 칸에서 운영되는 칸 월드 필름 페스티벌에서 최우수 AI 영화 부문을 수상했다. 영화제 공식 수상작 페이지에는 ‘RED DOT / BY GYUMIN KIM (South Korea)’이 해당 부문 수상작으로 게재됐다.
이번 수상은 국내 AI 영화가 해외 영화제에서 단순한 기술 시연을 넘어 작품성 주제의식 연출력까지 함께 인정받았다는 점에서 의미를 더한다. ‘RED DOT’은 검열과 감시 표현의 자유 침해 그리고 영화 만들기 자체가 저항이 되는 억압적 사회를 배경으로 삼아 AI를 제작 효율을 높이는 도구가 아니라 창작자의 발화를 확장하는 영화적 수단으로 제시한 작품이다.
작품 브리프는 이 영화를 자유로운 표현 특히 자신이 만드는 영화로 말할 권리를 부정당한 나라를 배경으로 불법 영화 제작 집단으로 낙인찍힌 인물들의 이야기를 통해 억압 사회에서 AI 시네마가 가질 수 있는 가능성과 역할을 탐구한 작품이라고 설명한다.
김규민 감독의 문제의식은 감독이 직접 작성한 소개 글에서 더욱 선명하게 드러난다. 그는 이란 감독 자파르 파나히를 직접 언급하며 사회 비판적 영화를 만든다는 이유로 감독들이 가택연금 체포 출국 금지 자국 내 상영 금지 생명의 위협까지 겪는 현실을 작품의 출발점으로 제시했다. 이어 필름에서 디지털로 넘어갔듯 이제는 디지털에서 AI 시네마로 넘어가는 시점이라며 AI 영화는 실사 영화가 감당해야 했던 많은 현실적 제약을 줄여 개인 창작자가 관객에게 말할 수 있도록 돕는 도구가 될 수 있다고 밝혔다. 작품의 핵심 메시지도 ‘I hope for a world where all creators can be free’로 제시됐다.
이 같은 문제의식은 현재의 이란 정세와 맞물리며 더욱 강한 시의성을 띤다. 자파르 파나히의 문제의식에서 출발해 카메라를 들 수 없는 조건에서도 발언은 가능한가를 묻는 AI 단편영화 ‘RED DOT’은 특정 국가의 현실을 차용한 추상적 알레고리에 머물지 않는다. 지금 이 순간에도 예술가와 시민의 발화를 억누르는 감시 체제를 정면으로 응시하는 동시대적 영화로 읽힌다. 영화는 감시 통제 차단의 현실이 창작자에게 미치는 발언의 자유 침해를 전면에 내세운다.
제목 ‘RED DOT’ 역시 이러한 주제의식을 압축적으로 드러낸다. 감독의 제작 저널에 따르면 이 제목은 네 겹의 의미를 담고 있다. 총기의 레드닷은 거대 권력의 폭력을 상징하고 CCTV의 레드닷은 권력의 감시를 뜻한다. 카메라의 레드닷은 창작자와 시민의 시선을 나타내며 혈흔은 폭력의 희생을 상징한다. 결국 ‘RED DOT’은 폭력 감시 기록 저항이라는 네 개의 축을 통해 동시대 사회를 응시하는 정치적이면서도 영화적인 작품으로 해석된다.
이번 수상은 ‘RED DOT’이 이어온 해외 성과의 연장선이기도 하다. 이 작품은 ‘Best Actor & Director Awards’ 뉴욕에서 프리미어 상영된 이후 글로벌 영화제 15관왕을 기록했다. 또 공식 영화제 페이지 기준으로 ‘Red Movie Awards 2025’에서 ‘Best AI’를 수상했고 ‘Rieti International Film Festival’ 국제 AI 단편 부문 공식 선정 이력도 확인된다.
이 같은 성과는 국내 AI 영화의 가능성과도 맞닿아 있다. 아직 한국에서 AI 영화는 초기 산업으로 인식되는 경우가 많지만 ‘RED DOT’은 AI 영화가 단순한 기술 시연이나 짧은 실험 영상에 머무르지 않고 국제 정세와 사회적 현실을 해석하는 서사 영화이자 정치적 질문을 던지는 시네마로 확장될 수 있음을 보여준다. 또한 작은 제작 예산으로도 국제영화제에 진입할 수 있다는 가능성을 드러낸다. 이는 한국 창작자들이 대규모 제작 인프라 없이도 세계적 이슈를 자신만의 언어로 번역할 수 있다는 뜻이기도 하다. 동시에 국내 AI 영화가 앞으로 독립영화 광고 브랜드 필름 실험영화 장편 개발 영역까지 확장될 수 있다는 가능성도 시사한다.
김규민 감독은 “RED DOT은 AI 기술을 보여주기 위한 작품이 아니라 지금 이 시대에 창작자가 어떻게 말할 수 있는가를 영화적으로 질문한 작업”이라며 “특히 현재 이란 정세처럼 예술과 표현의 자유가 직접적으로 위협받는 현실과 맞물려 이 영화가 더 이상 추상적인 비유가 아니라 동시대의 이야기로 읽히길 바랐다”고 밝혔다.
이어 “AI를 편리한 자동화 도구로 보지 않는다. 말할 수 없는 상황에서 끝내 이미지를 만들게 하는 새로운 영화적 발화 장치라고 생각했다”며 “국내 AI 영화는 아직 초기 단계지만 바로 그렇기 때문에 더 넓은 가능성이 있다. 한국의 창작자들이 적은 자원으로도 자신만의 메시지를 영화로 만들 수 있다는 점에서 AI 영화는 앞으로 더 중요한 흐름이 될 것”이라고 말했다.
김규민 감독이 이끄는 AI 기반 영상 스튜디오 ‘스튜디오귬’은 이번 수상을 계기로 영화뿐 아니라 광고 브랜디드 콘텐츠 콘셉트 필름 등 다양한 영역에서 서사 중심의 AI 연출을 더욱 고도화할 계획이다. 또한 AI를 단순한 제작 자동화 기술이 아니라 창작자의 문제의식과 세계관을 구현하는 감독의 도구로 다루는 작업을 이어가며 국내 AI 영화의 미학적 수준과 산업적 기반을 함께 넓혀가겠다는 비전도 밝혔다.
박하영 기자 p-hayoung70@hanmail.net
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